−10% на первый заказ — код WELCOME10
1

Соммерсо

Погружённый цвет

Соммерсо — по-итальянски «погружённый» — создаётся погружением сформованной стеклянной основы в один или несколько слоёв расплавленного цветного стекла: каждый оттенок заключён в следующий, словно слои драгоценного камня. Толстые прозрачные стенки пропускают свет вглубь, и слои преломляют его, создавая впечатление глубины, веса и движения, меняющееся при повороте изделия. Своего расцвета техника достигла на Мурано в 1930–40-х годах благодаря Карло Скарпе и Флавио Поли, работавшим для печей Seguso и Venini: они сочетали смелые контрастные цвета с чистыми скульптурными силуэтами. Сегодня соммерсо — одна из самых коллекционных муранских техник; её ценят в вазах, чашах и абстрактных скульптурах, где цвет словно светится изнутри.

2

Филиграна

Стеклянные нити

Филиграна — от латинских слов «нить» и «зерно» — заключает тонкие стержни белого (латтимо) или цветного стекла в прозрачный корпус так, что нити образуют полосы, сетки или тонкие спиральные ленты — занфирико. Освоенная на Мурано в XVI веке, это одна из самых сложных венецианских техник: стержни укладывают рядом, сплавляют, собирают и выдувают, постоянно вращая, чтобы узор растягивался равномерно и не искажался. Родственная техника, ретичелло, скрещивает два слоя спиральных стержней, заключая крошечный пузырёк воздуха в каждом ромбе сетки. Воздушная, кружевная утончённость стала символом венецианской элегантности; её до сих пор приберегают для лучших бокалов, ваз и декоративных изделий, где точность нитей безошибочно выдаёт руку мастера.

3

Мильфиори

Тысяча цветов

Мильфиори — по-итальянски «тысяча цветов» — создаёт плотные цветочные узоры, похожие на драгоценности, из срезов многоцветных стеклянных стержней. Каждый узор начинается с муррины: стержни цветного стекла собирают в пучок, сплавляют и вытягивают в длинный тонкий стержень, по всей длине которого сохраняется миниатюрный рисунок. Его охлаждают и нарезают на сотни крошечных дисков, которые вручную раскладывают один за другим, сплавляют и формуют в готовое изделие. У техники древние корни, но расцвета она достигла на Мурано в XIX веке — прежде всего в пресс-папье, где сотни цветков парят под безупречным куполом прозрачного стекла, работающим как увеличительная линза. Сегодня её ценят в бусинах, чашах, кулонах и украшениях — каждое изделие становится уникальной мозаикой миниатюрных цветов.

4

Муррина

Узорчатый стержень

Муррины — это узорчатые срезы, лежащие в основе мильфиори и венецианского мозаичного стекла. Чтобы создать муррину, мастер складывает стержни цветного стекла в пучок, составляя изображение — цветок, звезду, геометрический мотив и даже портрет, — нагревает его и вытягивает в длинный тонкий стержень. Удивительно, но рисунок в точной миниатюре сохраняется по всей длине, и при поперечной нарезке каждый диск несёт один и тот же мотив. Срезы сплавляют в плоские панели, наносят на выдувную форму или вставляют, как крошечные тессеры, в более крупную композицию. Техника восходит к мозаичному стеклу Древнего Рима и Александрии, была утрачена на века и кропотливо возрождена на Мурано в XIX веке. Муррина остаётся одной из самых верных подписей мастерства и терпения острова.

5

Авантюрин

Звёздное стекло

Авантюрин содержит бесчисленные микроскопические кристаллы металлической меди, придающие стеклу тёплый золотисто-коричневый оттенок, который мерцает изнутри, словно усыпанный звёздами, — эффект настолько восхищал, что дал имя похожему камню авантюрину. Его получение славится непредсказуемостью: точное количество меди расплавляют в шихте, которую затем нужно охлаждать с выверенной медлительностью, чтобы медь выпала в крошечные отражающие кристаллы, а не растворилась или окислилась. Слишком быстро или слишком горячо — и чудо исчезает. Поэтому рецепт веками был ревностно хранимым секретом Мурано, а хороший авантюрин всегда был редким и дорогим. Материал плотный и насыщенный, поэтому его чаще используют в небольших изделиях — украшениях, бусинах, пресс-папье, акцентах и инкрустациях, где его мерцающую глубину можно рассмотреть вблизи.

6

Баттуто

Кованая фактура

Баттуто — по-итальянски «битый» — это техника холодной обработки, выполняемая после полного остывания и отжига стекла. Шлифовальными кругами и абразивами мастер покрывает поверхность плотным узором мелких неглубоких неровных граней, каждая из которых ловит свет под своим углом. Результат напоминает металл, выкованный вручную: мягкий и матовый, а не глянцевый, он рассеивает свет, а не отражает его, и притягивает руку не меньше, чем взгляд. Разработанная на Мурано в XX веке — прежде всего мастерской Venini и дизайнерами Карло и Тобией Скарпа, — техника баттуто ознаменовала поворот к более современной, скульптурной и тактильной эстетике, в отличие от яркой глянцевой традиции прошлого. Сегодня её высоко ценят коллекционеры современного венецианского стекла за сдержанную утончённость ваз и арт-объектов.

ОТКРОЙТЕ

Станьте частью этого наследия

Каждое творение нашей коллекции создано по этим многовековым техникам, вручную, мастерами острова Мурано.

Смотреть коллекцию